小印对于传统文化一直都是充满了热爱，而对苏绣更是情有独钟。

不同于蜀绣的大胆配色、粤绣的富丽堂皇、湘绣的繁复多样，苏绣的精细雅洁就像江南的评弹一样，婉转温柔，不经意间就一眼万年。

国潮文化的正确打开方式

苏绣是一个布与线之间，以针为牵引，相互交缠，相融而生的艺术。

苏绣有着“平、顺、和、柔、匀、光”的特点，这些特点都是苏绣的传统的美所在。

如果说中国画是纸面上的艺术，那么苏绣就是布帛上的艺术。

不同时期的苏绣有着不同时期的特点，大唐盛世的苏绣多绣花草禽鸟的形象，而牡丹纹样最受推崇。

刺绣作为古代女子的必修课“女红”，在我国已经有近2000年的历史了，而苏绣更是早在三国时期就有了历史记载。

苏绣在三国时期萌芽，史载春秋时期吴国就已经将苏绣用于服饰。

你以为苏绣只能用来装饰？

NO，NO，NO，苏绣还能像现代军事绘图那样，将各种山川河海的信息记录在布帛上。

史载吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》，在方帛上绣出五岳、河海、城邑行阵等信息，故有了“绣万国于一锦”的说法。

发展到隋唐，苏绣就已经形成了风格别致的风骨和飘逸的神韵。而到了宋元时期，苏绣的基本技法就已经成熟了，而艺术风格也是逐渐成熟。

明清时期，苏绣更是到了前所未有的高度。

明朝唐寅、沈周等吴门画派大师的出现，不仅仅是推动了绘画的发展，更是为苏绣提供了丰富的绣样。

自此苏绣也算是成型了，清新淡雅的风格和成熟的技法都是它的招牌。

推荐阅读：中华南方网